在下认为,倒是不排除两种可能:石暴冲着阿诚暴喊一声之后,后者随即跳上了石暴的后背,并立即搂紧了他的脖子。“漾”

他肆意劈散开无名的刀光,一剑飞出几乎要斩破天地,一条数百丈长的血色剑气骤然劈出直接要将刀光劈成两半。有人否定了这种说法,不过面色有些难看,直到现在都不曾得知仙园的一些隐秘,一旦进入其中,一步慢则步步慢。

  中新网南京2月15日电 (记者 申冉)15日,记者从侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆(下文简称纪念馆)获悉,旅加华人余承璋向该馆捐赠了一套《远东国际军事法庭加拿大检察官诺兰档案》(下文简称诺兰档案)。这批多达三千余页的文字图片资料收录了这位鲜为人知的加拿大检察官亨利?格兰顿?诺兰(HenryGrattanNolan)的生平资料和手稿,其中大部分涉及其所参与的远东国际军事法庭审判,还原了法庭对日本侵华主要战犯之一松井石根的质询和定罪过程。

余承璋在美加两地寻找有关加拿大检察官诺兰在东京审判期间的档案资料。档案资料
余承璋在美加两地寻找有关加拿大检察官诺兰在东京审判期间的档案资料。档案资料

  当天,余承璋女士向纪念馆捐出了这批三千余页、集结成33册的档案资料。

  据南京大学历史学院院长张生介绍,在二战结束以后,远东国际军事法庭成立,并于1946年5月3日至1948年11月12日在日本东京对日本甲级战犯进行了国际大审判,即东京审判。当时,由美国、中国、苏联、英国等11个国家派出了法官和检察官参与。来自各国检察官还组成了国际检察局,负责指控战犯,进行直接问询和交叉质询,以判明案件。诺兰抵达东京后被指定为日本陆军大将、也是南京大屠杀的主犯之一松井石根的主起诉人。

旅加华人余承璋向记者展示诺兰档案。 申冉 摄
旅加华人余承璋向记者展示诺兰档案。 申冉 摄

  “诺兰的笔记显示,通过检察官的质询和大量证人举证,证实松井石根从自己的部下、驻南京日籍外交官、南京宪兵、美国纽约时报记者等多处获知南京大屠杀的情况,并派部下赴南京了解大屠杀详情。”张生指出,最终法庭认为,松井石根在明知道南京大屠杀正在发生、而且可以指挥并阻止的情况下,却没有制止军队对平民和战俘的伤害,应以渎职为由被判处死刑。

加拿大检察官诺兰在远东国际军事法庭上。档案资料
加拿大检察官诺兰在远东国际军事法庭上。档案资料

  张生认为,“尤其是在其笔记中,可以了解到其他远东国际军事法庭法官和检察官的工作,对被告和辩护者也有很多记录,有利于我们更全面地了解东京审判这场非常重要的历史事件。”

余承璋向侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆捐赠诺兰档案。 崔晓 摄
余承璋向侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆捐赠诺兰档案。 崔晓 摄

  纪念馆馆长张建军表示,将尽快对这批资料进行翻译、分析和深入研究后,向公众展览展示。“同时,我馆正在筹建的南京大屠杀档案影像中心也将在今年年底面向全世界开放,届时馆藏的珍贵史料将全部在网上公开发布,这批史料也会在其列,供各国研究人员参阅。”(完)

这仅仅是一段插曲,很快,又有人开始向其他天才出手,想要争取进入仙园的最后一张门票,整座城内,弥漫着滔天的杀意,不时有人丧命,肉身被打成血雾,消散于天地间。女生外向,何力虽然没有阻拦自己女儿帮助杨立,却也不觉心中怅然。

  郭帆:科幻片的特殊性

  是它与国家的综合国力相关

  《中国新闻周刊》记者/李行

  “我觉得十年差不多能够追到中等偏上的水准”

  中国新闻周刊:从国外走了一圈回来后,你说有种危机感,觉得他们如果学会中国文化这种表达方式,会很快扩大在中国的电影市场。科幻领域会有这种文化差异留给中国的空间。你的危机感是怎么产生的?

  郭帆:可能都不只是科幻片,我觉得这种商业类型的电影,也都会存在危机感。前几年,电视局(指广电总局)每年都会派导演去到好莱坞交流学习,我是2014年第二期去的,去的是派拉蒙。

  现在好莱坞六大电影公司都已经来到了北京,前年分别在北京成立了分公司或办事处,也就是说,其实他们已经盯住了我们的市场,主要是中国市场太大,它会很快超过北美。什么地方的市场大,好莱坞就会被聚集,然后就把这个地方变成了好莱坞。其实电影工业说得简单一点,就是一个操作工具,我们有了这个工具,就可以更多地去完成我们想做的事情。

  一开始局里并没有说你们去那具体干什么,就是说交流学习,其实就是让我们去看到中国跟好莱坞电影工业的差距。当时看了之后觉得差距实在是太大了,简单来形容,我们更像是手工作坊,而人家是一个产业化、工业化的体系。这是巨大的一个区别,而且这个区别不光是在工具上,还包括管理方式,以及我们的观念上,这个是全方面的差距。而我们大概要用十年的时间去追赶好莱坞的电影工业。

2月10日,山西太原某影院,民众正在影厅观看电影《流浪地球》。中新社记者 张云 摄
资料图:2019年2月10日,山西太原某影院,民众正在影厅观看电影《流浪地球》。中新社记者 张云 摄

  中国新闻周刊:你觉得十年够吗?

  郭帆:我觉得十年差不多能够追到中等偏上的水准。拍摄工业水准,我们大概有25年到30年的差距,我们需要十年来追上;特效大致差距在10到15年。

  中国新闻周刊:你合作的几个后期公司在国内应该也是做得比较好的,他们在国内的生存现状怎样的?

  郭帆:其实且不说国内顶级的特效公司,即使好莱坞顶级特效公司,如果连续三个月没活干的话也得倒闭。比如工业光魔,2000人的规模,包括威塔,2000人的规模,这么多人,他们如果没有活,就一定会出现问题,即便工业光魔也撑不过三个月。国内同行必须得不断地有类似的这一类片子出现,才能生存下去。

  中国新闻周刊:像工业光魔,当时对你们项目很感兴趣,后来没合作是因为报价吗?

  郭帆:对,实在贵太多了。大概差十倍。还有一个沟通成本问题。沟通成本包括两个方面,第一,不是语言问题,它是文化的差异问题,比如我们一些很传统的、很中国文化的这些东西,他们可能就根本不能理解,这是一个文化障碍。另外一个障碍是什么?就是说一般这种一线的好莱坞特效公司,都在制作好莱坞一线的大片,那么它很难把好的资源分配给你。

  “我觉得每一个导演在现场都是在去演一个导演”

  中国新闻周刊:你们在国外走这么多圈,了解到他们当时科幻片的起步阶段,跟你现在拍《流浪地球》的这个阶段,有什么不同吗?

  郭帆:起步阶段,我觉得是接近的,因为科幻片有一个特殊的属性,就是它跟国家的综合国力相关,因为科幻片的创作也是基于现实。比方说我们玉兔能够登陆到月球背面,然后拍照片,那么国人就会坚信我们的航天力量。那么我们在电影中看到我们的航天员,包括空间站,就不会怀疑。所以在一开始美国真正科幻兴起的时候,上世纪70年代末期,有另外一个背景。当时处在冷战的高潮期,所以它从各个方面都需要证明美国是有足够的综合国力,然后国内的观众也特别希望看到美国是强大的,因为是要对抗苏联,这是一个背景。我们现在正好是一个复兴期,中国的文化自信,以及我们国民对自己国家的信心会越来越足,这样的话才能给我们科幻创作提供土壤。

  中国新闻周刊:筹拍过程中的预算超支有几次?

  郭帆:大概有两次。前期拍摄中的超支是由于超期带来的,因为比想象中的要难拍很多,我们超期超得比较多。另外一个超支是在特效的部分。也跟缺乏经验有关。

  中国新闻周刊:在片场,发生什么事情是你不能容忍的?

  郭帆:低级错误。因为我们做的这个东西,但凡是因为我们探索工业化过程中所犯的错误,或者说我们之前传统拍摄中没有过的东西、没有过的部门、没有过的职位、没有出现过的人或做的事情,出现了问题我都可以容忍,因为我们在探索。但是如果常规拍摄中那种基础性的错误一而再,再而三犯的话,我就会比较生气。

  生气和不生气其实是需要有规划的。有时候大家松一点,可能需要用这种方式去让大家紧一紧;如果大家都很疲惫的时候,也需要用一些放松的方式让大家能够松快一点。我觉得每一个导演在现场都是在去演一个导演。

  中国新闻周刊:有哪一场戏是你个人特别喜欢,但没用到电影里的?

  郭帆:有一场是韩子昂,就是吴孟达老师演的那个角色的回忆,他回忆他年轻的时候,因为我们设定那个年轻角色是一个1999年出生的人,当时他在上海打工,就是在冰天雪地的环境下变回到今天上海的样子。那段没用到片子里。

  中国新闻周刊:对于中国科幻工业的发展,从扶持的角度讲,你觉得哪些方面可以有改善空间?

  郭帆:如果从一个良性发展的角度来讲,我觉得可能需要更多的补贴,特别是物理特效部门。所谓的物理特效部门,就是我们制作枪支、外骨骼、装甲这些特殊道具的部门。 如果说待遇,包括社会认同感,达不到创作人员原来的那个行业内的标准的话,他就很难说我不干之前的,我来做这个。包括很多概念设计师是在游戏公司,游戏公司本身薪金就高,他为什么要过来?这不光是一个热爱这么简单的事情,他得解决这些问题,所以包括一些海外人员来到国内,他怎么去解决子女问题,配偶问题,住房的问题。

  中国新闻周刊:在你个人的评分系统中,假设10分为满分,你给自己这部戏打几分?

  郭帆:我得加一个认定条件,就以我个人能力来讲,我打百分。因为我觉得我和团队已经竭尽全力了。包括到现在我们的工作人员还有在医院住着,就是被累倒的。

  “我觉得电影不要直接跟民族情绪挂钩”

  中国新闻周刊:你是什么时候觉得自己特别适合做导演的?

  郭帆:就是十五六岁的时候吧。 当年看了两部电影,一个是美国导演卡梅隆的《终结者2》,我觉得那个片子从技术角度,从人性角度,从情怀角度上看,都是无与伦比的,即便是今天,我也拍不出来那种,太厉害。另外一部是陈凯歌导演的《霸王别姬》。看了这两部影片后,我特别希望去做电影,因为之前小时候喜欢画画,我特别希望我的画可以动起来、有声音。

  中国新闻周刊:你觉得你最擅长和不擅长的地方是什么?

  郭帆:我最擅长图像表达,因为我原来画漫画,所以我几乎可以把所有文字都转化成图像。不擅长的是人际关系处理,只不过现在我觉得比原来好很多。

  中国新闻周刊:在这个片子制作的过程中,你经历的最低潮期是在什么阶段?

  郭帆:后期阶段。包括剪辑的尾期和特效的中后段,工作量大到你计算一下,就是不吃不喝不睡,时间都不够的感觉。那段时间几乎每天只睡两个小时。这期间需要不断地去做心理建设,每天睡觉前都会有疑问,都会自我怀疑,就是人生三问:我是谁,我在干啥,我要去哪儿。基本上都是这种问题。

  中国新闻周刊:有答案吗?

  郭帆:没有,其实就是在想要不要继续坚持下去。

  中国新闻周刊:现在,有些网友说,喜不喜欢这部电影跟爱不爱国画等号,对此你如何评价?

  郭帆:我觉得电影就是电影,最好不要跟民族情绪直接挂钩。其实这部电影很简单,就是讲的父子情感。

  (丁彦婷对本文亦有贡献)

  《中国新闻周刊》2019年第5期

  声明:刊用《中国新闻周刊》稿件务经书面授权

所有的弟子都惊呆了,不过随即就引爆了现场。要知道,妖族无数岁月来,几乎没有出现过父子两代君临的盛况,如今就快要出现了,足以说明这一脉的不凡来。过了片刻之后,又是一声嘎啦啦的雷电响动,第三道雷光劈下,这一次,它的形状变为鱼叉之状,可能这个时候上天才发觉,原来在他的统治之下,要度化形雷劫的是一只海兽,这才匆忙间凝聚出一柄海叉。 (责任编辑:秦怀公)